Fotos de la Semana: Zoológico de Huachipa

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Tomé varias fotos la vez que fui al zoológico de Huachipa pude ver mucho s de  los animales que usualmente nadie podría ver aunque en realidad da pena verlos encerrados pero creo que es la única forma de tenerlos cerca, suena egoísta pero así es. Ni modo que fueramos a buscar un león en Africa. Solo nos queda esperar que los animales tengan un buen trato porque pedir que lugares como estos dejen de existir sería imposible.

 Vean también las fotos de la semana de:

Lunes - www.permitidocrear.blogspot.com

Miercoles- www.retumbamemorias.blogspot.com

Fotos de la Semana: "Sala de operaciones"

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Siempre me encantó la fotografía, esta fue una de las razones por las que decidí estudiar comunicaciones. En IV ciclo llevé por fin este curso y me dejaron realizar un proyecto fotográfico. No sabía que tema escoger igual era una decisión grupal, y se me vino a la cabeza fotografiar un día en "una sala de emergencia" en un hospital. Decisión que se dio justo al hablar con mi hermana, ella había ido recientemente a un hospital y me contaba lo que en ese momento pasaba que los doctores estaban en huelga y muchos dejaban de ir. El tema estaba pero hubieron modificaciones, al final lo enfocamos como una "sala de operaciones".

En realidad en mis gustos no está el tema de la sangre , las operaciones, doctores, inyecciones, me aterran. Pero era un proyecto y la idea me pareció interesante, inusual. Experimenté y la verdad que fue emocionante el poder tomar fotografías estando en una sala de operaciones, iban a operar a un bebé del colon, me estremecía verlo tan chiquito, indefenso, con óxigeno.

Luego se alistaron los médicos, el anesteciólogo, las enfermeras, las doctoras, todo un equipo. En ese momento, la rara sensación que me causaba ver una operación la iba disminuyendo ocultandome trás el lente de mi cámara, solo tomando las fotografías y dándole distintos ángulos, sin mentirles llegué a tener más de un CD lleno de tomas.

Una de las razones por las que me gusta fotografiar es que los temas son infinitos solo depende atreverse a realizarlos y vencer algunos miedos que se pueden dar.

No se olviden ver la foto de la semama:
Lunes: http://www.permitidocrear.blogspot.com/
Miércoles: http://www.retumbamemorias.blogspot.com/
Viernes, por este blog: http://lnvisual.blogspot.com/

Muchos me pidieron ver más fotografías de esta operación. Aquí se las dejo, hasta la próxima.

 

  

Oktapodi, todo por amor

Oktapodi es un corto animado con excelentes gráficos 3D y una histórica sin nada de diálogo. Cualquiera pensaría que se trata de Pixar, pero no, son un grupo de animadores franceses de la escuela de animación Gobelins. Además fueron nominados al Oscar a mejor corto animado 2009. Pero el ganador fue, "La maison de petits cubes ", de Kunio Kato.

Este corto cuenta la historia de 2 pulpos enamorados, que un día son separados. La hembra es adquirida por alguien que trabaja en un restaurante de mariscos. Esto lleva al macho en una aventura para rescatar a su pareja, haciendo de todo para volver con su amada.

En la página oficial de Oktapodi, http://www.oktapodi.com/, se pueden ver más detalles de cómo se realizó esta gran obra. Disfrútenlo.

David Lachapelle, atrevido, inusual y controvertido

Fotógrafo y director estadounidense, que se caracteriza por presentar imágenes surrealistas y glamurosas. Su temática es una mezcla entre lo divino y pagano, la moda, las celebridades, la religión, historia, cultura pop, dándole vida preocupándose del mínimo detalle, retocando las fotos haciendolas bellas o muy grotescas. David LaChapelle rompe todo esquema, no tiene límites.

"Estaba en un balcón de un hotel de Puerto Rico. Llevaba puesto un bikini blanco y dorado, al estilo de Hollywood. Me indicó el punto exacto desde donde tenía que hacerle la foto mientras posaba como una modelo. Yo tenía seis o siete años...", declaró alguna vez el artista.

Ese fue su primer acercamiento a la fotografía con tan solo 6 años de edad, durante unas vacaciones familiares en Puerto Rico. Utilizó la cámara para retratar a su madre, Helga LaChapelle, quien vestía un bikini y bebía champaña en un balcón. Desde ese instante, quedó fascinado con la fotografía.

David LaChapelle nació en Fairfield, Connecticut, el 11 de marzo de 1969. A los 15 años se mudó a Nueva York. Mintió sobre su edad y consiguió trabajo en una discoteca llamada Studio 54, donde limpiaba las mesas de grandes celebridades y artistas, entre ellos Andy Warhol y Liza Minelli. Su padre lo buscó y se lo llevó de regreso al sur, donde lo obligó a estudiar en la Escuela de Artes de Carolina del Norte, sólo había 30 estudiantes en su curso por lo que la enseñanza fue excepcional.

LaChapelle ingresó a la Liga de Estudiantes de Arte y a la Escuela de Artes Visuales. En esa época, se presentó ante el artista multimedia Andy Warhol en un concierto de rock y él le ofreció su primer trabajo, como fotógrafo de la revista Interview. Por sus trabajos a David se le considera "discípulo de Warhol", de quien conoció una forma de expresar fotografía, con tono sarcástico la cultura popular.

Polifasético Artista

Las controvertidas pero fantásticas imágenes de David LaChapelle han aparecido en reconocidas páginas y portadas de revistas como : Rolling Stone, Italian Vogue, Interview, The Face, solo por nombrar algunas. Además, es conocido por el creativo uso de colores y por retratar personajes famosos como: Madonna, Elton John, Angelina Jolie, Tom Jones, Whitney Houston, Elizabeth Hurley, Jennifer Lopez, Courtney Love, Tobey Maguire, Marilyn Manson, entre otros.

También ha realizado portadas de discos para artistas como Cristina Aguilera, Moby, No Doubt , Whitney Houston, Elton John, Madonna y realizó videoclips de Avril Lavigne, Cristina Aguilera, Joss Stone, Norah Jones y Robbie Williams. Asimismo, participó en campañas publicitarias para una variedad de clientes como: L'oreal, Iceberg, MTV, Diesel Jeans, Sirius, Ford, Sky Vodka y la campaña Gold Milk.

Su primer libro fue todo un éxito, se tituló "LaChapelle Land" fue publicado en 1996 por la editorial Collaway trayendo dentro una colección de retratos de celebridades y modelos, incluyendo a Madonna, Leonardo DiCaprio, Pamela Anderson, Uma Thurman, Marilyn Manson, entre otros. El primer filme dirigido por David LaChapelle, Rize, trataba sobre la danza estilo "krumping" que invadía la ciudad de Los Ángeles y fue estrenado en el Sundance Film Festival en 2005.

Otro de los libros de gran exito fue Heaven to Hell (2006), extremo y escandaloso. En la portada presenta la familia disfuncional por excelencia: Kurt, Courtney y Frances Bean en una escena celestial de la obra "La piedad" de Miguel Ángel.

Video que muestra la producción de la fotografía de Heaven to hell

Sus fotografías confrontan nuestros gustos visuales, dando una nueva mirada a lo actual. Una de sus musas es Amanda Lepore, con quien ha creado fotografías con humor incluyendo desnudos. Además también posaron para su lente, Eminem, Beckham, entre otros.

Awakened
En el año 2007, LaChapelle presentó su colección de fotografías Awakened (en español, "despiertos"). Fotografías inspiradas en el Diluvio Universal, siendo el agua y la religión los elementos comunes en toda la colección.

Una de las obras más representativas de la coleccion es una gigantesca fotografía que muestra una versión contemporánea de El Diluvio de Miguel Ángel. La escena está ambientada en la ciudad de las Vegas e incluye ruinas del hotel Caesars Palace en el fondo y carteles de Gucci y Burger King destrozados.

Además realizó una colección también con temas religiosos donde hipoteticó a un Cristo que recorre las calles de lo que aparenta ser una ciudad norteamericana. En este recorrido Jesucristo es acompañado por sus discípulos que tranquilamente podrían ser bailarines sacados de un videoclip de hip-hop. Estos no visten túnicas, mantos ni cruces sino por el contrario jeans, binchas, poleras, cadenas, gorras, salvo el protagonista de la foto con su vestido blanco y celeste.

La forma de la fotografía imita a las pinturas que decoran en las iglesias, hasta por las propias expresiones de tristeza y súplica, salvo por un personaje que lo señala con la mano como reprochando. De las doce personas que se ven en la fotografía, sólo dos de ellas son personajes femeninos, ambas a los costados de Cristo. Parecen imitar a aquellas que la historia caratuló como “las mujeres que seguían a Jesús”, María Magdalena, Marta y su Madre María.

Jesucristo es, en todas las fotografías, el único que mira a la cámara, con una expresión seria e inmóvil, como si permaneciera inmune a los pedidos y súplicas de sus seguidores. En todas las imágenes aparece con los brazos abiertos, no extendidos en cruz sino como dispuesto a recibir a alguien, como si fuera la copia de una estampita.

David LaChapelle es un artista inusual, muy criticado por la manera de mostrar sus fotografías con temas religiosos, o grotescos. Pero es un arte que despierta la imaginación a cualquier fotógrafo en no solo quedarse en lo común sino volar y crear nuevas piezas creo que los que se dedican al arte deberían siempre atreverse a innovar y romper esquemas.

Ardilla fotogénica

Se encuentran montajes de este roedor en muchos rincones de Internet, logrando ser la sensación del momento y es que por arte de magia hizo su aparición en una foto de vacaciones tomada por una pareja estadounidense en Canadá.

Melissa Brandts junto a su esposo, Jackson, ambos de Minneapolis-Estados Unidos, estaban tomandose una fotografía usando la función de disparo con efecto retardado frente a un lago en el parque nacional Banff de Canadá y una ardilla se sumó de sorpresa a la toma fotográfica.

Melissa Brandts presentó la fotografía a la galería Your Shot de la revista “National Geographic’s” explicando cómo surgió la inusual imagen. “Habíamos puesto nuestra cámara sobre unas rocas y estábamos prontos para tomar la fotografía cuando apareció la curiosa ardillita, intrigada con el sonido del temporizador de la cámara y salió en nuestra fotografía”.

Desde entonces, en sitios como The Squirrelizer (www.lutralutra.co.uk/squirrelizer/) permiten incluir la imagen de la ardilla en cualquier fotografía. Se puede cargar una imagen y luego adicionarle automáticamente la del roedor. Además ahora esta ardillita tiene un grupo en el Facebook y es muy famosa contando con 2.000 miembros con tan solo 5 días de haber sido creado, con un álbum de fotos de los cibernautas y la ardilla.

Aquí les dejo algunos de los montajes que se pueden encontrar en Internet.

Yo también puse en mis fotos a la famosa ardilla, hasta la próxima.

LUNA NUEVA

Estreno de Luna Nueva en Perú

Luego del éxito de Crepúsculo, la saga, Luna Nueva es una de las películas más esperadas en el 2009. Muchos fanáticos comentan las fechas de su estreno. Sin embargo, la página oficial de Luna Nueva da a conocer las fechas de estreno, en la que se encuentran algunos países de latinoamérica. Lamentablemente unos tendrán que esperar hasta el 2010 para verla, pero para alegría de muchos en Perú no es el caso.

Aquí les presento algunas fechas:

Argentina: 19 de Noviembre
Bolivia: 1 enero 2010
Brasil: 20 de Noviembre
Chile: 26 de Noviembre
Colombia: 1 de Enero 2010
Ecuador: 1 Enero 2010
México: 20 de Noviembre
Perú: 26 de Noviembre
Uruguay: 1 Enero 2010
Venezuela: 27 de Noviembre

Luna nueva es dirigida por Chris Weitz, con guión de Melissa Rosenberg. Está basada en la novela del mismo nombre escrita por Stephenie Meyer y es la secuela de Crepúsculo.

Kristen Stewart, Robert Pattinson y Taylor Lautner vuelven a interpretar los personajes de Bella Swan, Edward Cullen y Jacob Black, respectivamente.

Sinopsis
Después de recuperarse del ataque del vampiro James, Bella celebra su cumpleaños 18 en la casa de los Cullen con Edward y su familia. Al momento de abrir un regalo Bella se corta con el filo del papel, esa mínima exposición de sangre provoca el instinto asesino de Jasper. Edward se siente obligado a terminar su relación con Bella y así evitar poner en peligro su vida, por lo que él y su familia se marchan de Forks. Tras la ruptura Bella se sumerge en una terrible depresión y sólo encuentra consuelo en su fiel amigo Jacob Black. A su lado comparte una nueva afición por las actividades extremas, éstas disparan sus niveles de adrenalina y le provocan alucinaciones que le hacen sentir la presencia de Edward; pero Jacob también guarda un secreto. Ahora Bella se verá sumergida en el mundo de los licántropos, enemigos ancestrales de los vampiros, lo que pondrá a prueba su lealtad, deberá enfrentar nuevos riesgos y algunos enemigos del pasado.

Luna Nueva promete ser fantástica. Sin embargo, en el trailer de esta película se pueden reconocer dos errores en la continuidad de sus tomas. Primero, cuando Bella se encuentra con Laurent lleva una mochila y en la escena cuando corre y grita: Jake run! ya no lleva la mochila en la espalda. Aunque al comparar el primer y segundo trailer, eran dos escenas en distinto tiempo, pero al verlas juntas crean confusión. Segundo, en la escena cuando Edward empuja a Jasper la cara de Rosalie y Emmet siguen a Jasper hasta el piano y en la escena siguiente cuando se ve a Bella cayendo al piso, los rostros de todos en la sala están en dirección hacia Edward.

Algunos datos del film:

El grupo Paramore, responsable del single “Decode” de Twilight formará nuevamente parte del soudtrack de está nueva película de la saga vampirezca.

Taylor Lautner y su secreto para convertirse en hombre lobo. Las exigencias del personaje casi lo dejan afuera, pero Taylor consiguió ganar cerca de 12 kilos de masa muscular para inetrpretar la nueva etapa de Jacob Black.

No hay romance entre Robert y Kristen. Aunque los fans quisieran verlos juntos, Kristen se ha encargado de despejar las dudas manteniendo muy cerca a su novio de 4 años, Michael Angarano.

Dakota Fanning será la encargada de dar vida a Jane.

Robert Pattinson declaró que entrenaba cinco horas por día para estar listo para el papel de Edward Cullen, pero empezaba a resultar negativo. “Iba al gimnasio durante cinco horas, pero después comencé a perder muchos kilos” contó en Entertainment Weekly. “Mi cabeza se volvió realmente grande, muy rara en comparación con el resto de mi cuerpo. Fue ahí cuando Catherine me advirtió que frene con esa locura. Afortunadamente pude cambiar la rutina y poder tener el físico adecuado y no una cosa exagerada.”

Es probable que veamos una etapa diferente de Robert en Luna Nueva. Están tratando de convencer que cante para la Parte II de esta Saga.

Fotografía a animales

¿Cómo fotografiar?

Se pueden dar muchísimos temas y algunos requieren más paciencia que otros. Tenemos por ejemplo: la fotografía a niños, paisajes, flores, animales, insectos, interiores, naturaleza muerta, deportes, aéreas, subacuáticas, microscópicas, es decir, una gran variedad. Para ello, debemos tener en cuenta la espontaneidad de cualquier toma que deseemos realizar y que existe un momento justo y preciso para hacerla.

Lograr una buena toma a animales, muchas veces se dificulta por el constante movimiento de estos, porque pueden ser asustadizos o demasiado imperativos, no logrando una adecuada exposición. Para realizar una buena fotografía se debe tener mucha paciencia, la misma que se requiere para tomar fotos a bebés. La mejor táctica es la sorpresa, ya que evita que detecten nuestra presencia. Los animales domésticos forman parte de la vida familiar y sus jugueteos o actitudes tiernas inspiran fantásticas fotografías.

Para evitar fotos movidas se debe utilizar tiempos de obturación breves. La luz natural es la mejor para fotografiar animales, ya que la luz forzada los atemoriza. El uso del zoom es imprescindible para animales asustadizos. En el caso de tomar a un animal en mucho movimiento, se recomienda un tiempo de exposición aproximado de 1/125.

Aquí les dejo algunas fotografías de mi mascota. Se llama Dulce, es una braco weimaraner y tiene 1 año y 8 meses. Es hermosa.

Wall-E

Wall-E, el robot ecológico de Pixar

Sin apenas diálogo, Pixar presenta a un robot que logra cautivar a un numeroso público desde su aparición. No es solo una película para niños, sino para todo público en general, porque además de ser entretenido transmite mensajes a la humanidad como : amor, cuidado por nuestro medio ambiente, la obesidad al consumir exageradamente chatarra, la dependencia a la tecnología, entre otros. Afortunadamente Wall-E salvará la humanidad. Este robot fue creado específicamente para limpiar el planeta Tierra, y realiza esta labor más de 700 años, ya que el planeta al ser abandonado quedó tan sucio por la contaminación ambiental y ya no se podía habitar. Este personaje es algo torpe y despistado, presenta una desmedida curiosidad por arreglar cosas, además colecciona artefactos y objetos que le llamen la atención, tiene una personalidad tan entrañable y tierna que fue formando en su memoria y en el casette donde recolectaba sonidos.

Además, Wall-E está completamente solo en el planeta salvo con su mascota: una cucaracha. Sin embargo, llega una visita inesperada de una compañera robot, Eva, que busca rastros de vida. Pero Wall-E se enamorará a primera vista y por ella viajará y se enfrentará a lo que sea, descubriendo así su verdadera misión y para qué fue creado. En el crucero donde se encontraba Eva, se ve como la humanidad ha sido prácticamente manipulada por el consumismo y la dependencia a la tecnología haciéndolos presos de su gordura y flojera para realizar cualquier actividad.

Los realizadores de Pixar, nos garantizan una gran película y la verdad es estupenda desde sus animaciones, el guión, los sonidos, la producción. Los personajes muestran una gran ternura ya que se comunican con unos tonos especiales que logran transmitir emociones. Para inventar el cuerpo de Wall-E fue toda una inspiración tecnológica. El director, Andrew Stanton, se inspiró en la forma de unos binoculares para los ojos del personaje, el resto de la figura de este tierno robot está tomada de elementos técnicos como por ejemplo: tractores, oruga, tanques de guerra. Otro de los retos en la animación de esta película fue la simulación del espacio aéreo. El director, ha manifestado que fue todo un reto para el equipo de producción recrear la consistencia del aire mediante ordenadores, pero que se pudo conseguir gracias a la asesoría de Dennis Murren quien guió al equipo de Pixar mostrándoles elementos de las películas de ciencia ficción de hace 40 años, que usaban cuadros de 70mm para exposición de imágenes con mucha definición en el contorno, distorsión tubular para crear efectos “ojo de pescado” y amplitud de campo.

Su equipo de producción
WALL-E es una realización de Disney-Pixar dirigida por Andrew Stanton, sobre una historia original de Stanton y Pete Docter con guión de Stanton y Jim Reardon. John Lasseter es su productor ejecutivo y Jim Morris su productor (Star Wars episodios I y II, Pearl Harbor, The Abyss y tres de las películas de Harry Potter) , Lindsey Collins, veterano de Pixar con 11 años en la empresa es coproductor; Tom Porter es productor asociado y Roger Deakins, ganador del premio Oscar es el consultor visual. Mayor información sobre la realización y producción de la película en http://www.primordiales.com.ar/estrenos/wall_e.htm

2600 registros de sonidos
La expresiva gama de voces robóticas de WALL-E fue creada por Burtt, cuyo memorable trabajo incluye la creación de la "voz" de otro legendario robot: R2-D2 (de Star Wars). Con 30 años de experiencia como uno de los mayores expertos de sonido de la industria, Burtt se incorporó a la película desde sus primeras etapas, participando en la creación de un nuevo mundo de sonido para todos los personajes robóticos de la nave espacial y todos los ambientes.

Ver sobre el diseño del sonido : http://www.youtube.com/watch?v=iPvN1jqyDGc

WALL-E Y EVA

Compañía

Hoy les dejaré un cortometraje del artista español, Álex Hernández, que se titula "Compañía".


Participación: guión y dirección, banda sonora y voz en off.

Este corto ha recibido los siguientes premios:

- Espacio Libre 2005, Granada – Accésit Mejor Guión.

- Espacio Libre 2006, Granada – 1er Premio.

- 1st Latino Americano Poetic Short Film Festival, New York - Mejor Guión.

Ficha :

Guión y Dirección: Álex Hernández

Música: Álex Hernández

Ayudante de Producción: Marcos García
Edición: Álex Hernández

Diseño Cartel: Fidel Martínez

Web oficial del autor: http://alexhernandez.es/

Argumento: En este mundo de prisas y ruidos, mantener el equilibrio entre la independencia y la soledad es dificil para todos.

Cuando vi este corto sentí como muchas personas podrían llevar su vida. En mi caso no vivo independientemente y no sé si la soledad sería un buen aliado. Pero lo que si tiene mucho de cierto es como hay personas que andan sin descanso cumpliendo obligaciones llevando una vida muy complicada y no disfrutan de cosas tan sencillas como lo dice el corto : la higiene personal o el cenar tranquilamente, entretenerse jugando, o descansando. Quizá cosas secundarias para muchos pero que para otros hacen la vida un placer. El corto crea cierta confusión porque el que realmente habla es el gato negro creando una buena comparación de independencia y soledad con la del personaje que vive en la casa y manifestando ese último mensaje: quizá le gustaría que le hiciera compañía. Realmente bueno, me encantó.